Exposición de los ganadores de la 3ª edición del premio 1% del mercado del arte

Las cinco obras ganadoras del programa de apoyo a la creación artística de la Ciudad de París y el Crédit Municipal de París se expondrán en la Orangerie del Museo Carnavalet. | Historia de Parísy en el jardín del museo Cognacq-Jay | Le goût du ^XVIIIe, del¹ al 23 de octubre.

La exposición Les portes du jour se inaugurará en el marco de la Noche en Blanco 2022.

La exposición está comisariada por Anne Dressen, conservadora del Museo de Arte Moderno de París.

Cada año, el premio 1% del mercado del arte apoya la producción de 3 a 5 obras de arte originales, cada una de las cuales recibe una subvención de hasta 20.000 euros.

"Una exposición es siempre un diálogo: entre las obras, los artistas y las personas que la organizan. El arte contemporáneo desafía, provoca, seduce o perturba: hace más preguntas que respuestas.

La exposición Les portes du jour está concebida como un escenario abierto, un guión sin desenlace impuesto, que ofrece una forma diferente de ver el tiempo y el espacio.

Repartidas en dos lugares históricos, los museos Carnavalet y Cognacq-Jay, las cinco obras contemporáneas ganadoras del premio 1% del mercado del arte comparten una agudeza común en la reflexión sobre el presente, equidistante de la utopía y la distopía.

En la exposición conviven diferentes temporalidades y realidades: imaginarias, materiales, interiores, exteriores, locales, globales. Desde la noche de los tiempos, los artistas han sido medios atentos y testigos sensibles que, descifrando los cambios del mundo, nos ayudan a abrirnos paso a través de lo invisible.

Ana Dressen

Descubra a los 5 artistas ganadores:

Renaud Auguste-Dormeuil

Renaud Auguste-Dormeuil / Se mi vedi, piangi / Si me ves, llora, 2022, © Renaud Auguste-Dormeuil

Nacido en 1968 y residente en París, Renaud Auguste-Dormeuil lleva desde mediados de los noventa cuestionando la creación de imágenes, vistas en su contexto público y político.

Instalada en el jardín del Museo Cognacq-Jay, Se mi vedi, piangi de Renaud Auguste-Dormeuil, con una palina -la estaca de amarre veneciana que apareció en la laguna- anuncia un apocalipsis que aún esperamos evitar.

Katinka Bock

Katinka Bock, © Manuel Braun / Amnesia, 2022, © Katinka Bock

Katinka Bock, nacida en Frankfurt en 1976 y que vive y trabaja en París, ofrece un enfoque discursivo de la escultura, la fotografía y el lenguaje. La forma es a menudo el resultado de un proceso en el que lo racional y lo irracional se encuentran y coexisten.

Guerrera atemporal, mitológica y futurista, Amnésie es una reflexión sobre la estatuaria ecuestre, revisitada en versión femenina despersonalizada.

Isabelle Cornaro

Isabelle Cornaro, © Annick Wetter / Séquences (IV), Annick Wetter

Nacida en Aurillac en 1974 y residente entre París y Ginebra, Isabelle Cornaro estudió inicialmente historia del arte. Su obra se inspira en referencias que van del Barroco a la abstracción modernista.

Objetos a la vez culturales e industriales son petrificados por Isabelle Cornaro dentro de una significativa horizontalidad monocroma. Séquences (IV) da testimonio de una producción antaño jerarquizada, tomada de contextos domésticos, decorativos o funcionales.  

Ariane Loze

Ariane Loze, © Ariane Loze / Si no eligió A, probablemente elegirá B, © Ariane Loze

Ariane Loze, nacida en Bélgica en 1988, vive y trabaja en Bruselas. En sus vídeo-performances, en las que la artista interpreta a menudo todos los papeles, deconstruye metódicamente los códigos del cine para reducirlos a su mínima expresión.

Si no eligió A, probablemente elegirá B, que ofrece una inmersión en el metaverso, una comedia que proyecta un mundo a punto de suceder. En un París desierto, la heroína es constantemente analizada, espiada y atraída por algoritmos cuya inteligencia artificial sirve a fines comerciales.

Marie-Claire Messouma MANLANBIEN

Marie-Claire Messouma MANLANBIEN, © Marie-Claire Messouma MANLANBIEN / Ofi Titi, © Marie-Claire Messouma MANLANBIEN

Nacida en 1990 en París, donde vive y trabaja, Marie-Claire Messouma MANLANBIEN se interesa por las culturas del mundo, en particular la cultura antillana criolla de Guadalupe y la cultura matriarcal akan de Costa de Marfil, donde vivió varios años.

Ofi titi, que significa "desde el principio" en lengua akan, cuestiona el papel de la mujer y el vestido, y da testimonio de la criollización de los cuerpos, las voces y los objetos.

Información práctica

Musée Carnavalet | Historia de París
Musée Cognacq-Jay | El gusto del siglo ^XVIII
Acceso a la exposición por 9 y 14 rue Payenne 

Del 1 al 23 de octubre de 2022

Entrada gratuita
De martes a domingo, de 10:00 a 18:00
Lunes cerrado